Designer français d’art de vivre artisanal
Décoration et objets d’art passionnés
Rêveur insatiable et curieux touche à tout, le designer français Clément Boutillon plonge les objets du quotidien dans un monde contemporain riche d’histoire, mélange de futurisme et de tradition.
Du mouvement less is more à la science-fiction, en passant par la sculpture organique, le designer mélange les univers autour d’une ligne épurée, intemporelle et moderne. Aussi céramiste, il donne ainsi vie à des objets de décoration et d’art de vivre mis au point et fabriqués artisanalement dans ses ateliers installés en Bourgogne à Nevers.
Le créateur et artisan porte sa vision vers un objet de designer avant-gardiste fait main en France dans une démarche responsable et engagée.
Portrait réalisé par Jean-Luc Petit
Art de vivre d’avant-garde
Au-delà de l’artisanat
Les formes sensuelles et élégantes résultent des multiples savoir-faire du designer. Chaque pièce implique en effet une connaissance poussée de techniques qui vont au-delà de l’artisanat. Le créateur développe la singularité de ses objets par les outils numériques. Il mélange ainsi les techniques d’avant-garde aux techniques traditionnelles, parvenant ainsi à réaliser des pièces habituellement impossibles à réaliser par la simple connaissance de l’artisanat.
Presque japonisant
L’objet identitaire et intemporel
La recherche créative du designer s’opère par les histoires qui se façonnent autour de lui, et grâce à son parcours. Rêveur dans l’âme aux mille projets, Clément Boutillon nourrit son esprit et son plaisir dans les milieux riches en sensations tels que la montagne, l’aviation, la science-fiction et le fantastique. Il traduit ce plaisir dans ses objets et travaille ses formes et ses inspirations au travers d’un style minimaliste presque japonisant.
Chaque objet représente une histoire: fruit de longues heures de recherches, de questionnements, de dessins et de mise au point.
La Faïence rouge
Faïence: céramique rare, fragile et précieuse
Le créateur imagine et fabrique les objets en céramique dans ses propres ateliers en Bourgogne à Nevers dans le centre de la France. Il utilise principalement une céramique rare, presque oubliée: une faïence rouge utilisée à l’époque dans les manufactures. Cette faïence a la particularité d’être très fragile rendant les objets précieux. La faïence rouge a aussi la particularité de se dévoiler à travers l’émail sur les bords des pièces donnant un caractère brut à la pièce qui possède des touches ocres et quelques points nommés points d’aiguille liés aux méthodes de fabrication traditionnelles utilisées au sein des ateliers comme l’émaillage au trempé.
Biographie
L’histoire
Designer de formation, Clément Boutillon passe par les grandes écoles dont l’ENSAAMA Olivier de Serres où il passe la majorité de son temps dans les ateliers de conception. Lors de ses années passées à Paris, le designer est vite captivé par les formes, le pouvoir qu’elles ont à nous fasciner et nous faire rêver. Il se tourne vers l’univers du luxe et des objets haut de gamme où l’esthétique et l’intelligence d’un objet lui sont essentielles.
Après de multiples finales de concours, un passage chez Noé Duchaufour en tant qu’assistant, plusieurs années dans la création de pièces de luxe, de parfums et spiritueux pour de grands noms chez Servaire and Co, il devient designer principal de Kossi Aguessy pour qui il travaille deux années sur des pièces d’exception à la frontière du design industriel et de l’art, ses créations sont exposées à Paris et New-York.
Le Studio de design et l’atelier de céramique
Le designer n’a jamais quitté les ateliers durant tout son parcours. Il y prototype des objets pluridisciplinaires comme une guitare électrique, des baguettes à sushi ou encore une bougie expérimentale en céramique dont il réalise le moule en compagnie de la Faïencerie Georges. Il se prend alors de passion pour le travail de la céramique par moulage dans lequel il apporte sa vision particulière et unique de designer.
En 2020, il retourne à Nevers historiquement réputée pour la faïence et il ouvre son propre studio qui est à la fois atelier de fabrication, boutique et studio de design. Il crée ainsi le début de sa collection d’objets Français en céramique de luxe et haut de gamme à destination de la décoration et de l’art de vivre.